「嘿，以前咱們家的天線也是，我就不明白了，為什麼朝向偏差一點兒，就會導致雪花直冒。」
「就是，還有這有時沒信號，對著電視大一拍，猛一搐的就能跳出台，也可能讓人越拍越煩惱」
笑聲中，有不少觀眾對天線電視的這種弊病，也深有著感觸。
雖然坐著的這些人，大多都是進入校門的年輕人，看上去確實年輕，但是在他們的兒時，那時候的華夏電視還是天線調頻當道的天下。所以，有條件的家庭孩子，誰的童年沒有因為正看著入迷的動畫、突然就花屏掃興的記憶呢？
正因為有著這種兒時的記憶，所以，這會兒看到一根天線就主導了觀看體驗的鏡頭，就覺得十分的親切，也就因此笑得更加的抒懷，歡聲笑語中有種對兒時生活的回憶。
「緊貼著生活挖掘讓人共鳴的喜劇」
有影評人听著現場影迷的說話聲，在自己的隨身小本本上記下這一句話。
對于《奪冠》這個故事，看到現在，他們心中已經對這個故事整體有一個基本定性︰李南池揚長避短，一如既往的走他所擅長的輕喜劇風格路線。
「選擇很明智。」
滬都一家院線內，對于李南池這位總編劇選擇《奪冠》這個故事來執導，著名的導演王嘉衛就給出了這樣一句評判。
他與李南池不熟，作為港島一派的導演，他還尚未與內地這個風生水起的年輕導演有過線下的接洽。但這並不妨礙通過影視作品，對一個內陸年輕的電影人做出認知上的評判，也就熟悉李南池一貫的影片風格。
「跟前面《相遇》這個故事的傳承也做得不錯。情緒上，《前夜》是傷，那《奪冠》就是喜，觀眾情緒上有一個中和；主題上，《前夜》從國家高度居高臨下感人肺腑，而《奪冠》看樣子是從社區人民這樣一個民情層面入手；結局上，《前夜》的這對初戀是以分別而告終，《奪冠》的結局雖然沒看到，但按照李導演的風格，應該不會太淒涼這麼看下來，跟之前這個故事承上啟下的傳承上是做得很不多的」
坐在這位導演，一位在內陸口碑名聲都極其不錯的男演員亦是點頭分析了一大段。
若非兩人所在的是一個包間，而影迷朋友在台下無法看到包間之內的情況，那一定會有人認出這個梳著大背頭、侃侃而談的男明星，正是口碑十分不錯的胡戈。
而這會兒兩人之所以能夠坐在這里，是因為彼此正在合作一部以滬上風情展開的弄潮兒題材片︰《繁華》，此刻能坐在這里，也是沖著「七導演聯合片」的名頭。
「這段弄巷看比賽的色調使用，值得我們借鑒！」
正看著熒幕上光影閃爍之際，王嘉衛突然道。有此一說，是他看上了《奪冠》這個故事所展現出來滬上風情時所使用的整體色調。
怎麼說呢？
就有種高級的感覺。
對，就是高級！
這些日子，王嘉衛在思考《繁華》這部改編電視劇該怎麼運用鏡頭、該用什麼濾鏡，腦海中有很多想法，也看了不少同行題材片。但這會讓看到這一部以滬上背景所展開的故事片，讓他有種「唔，這個色調調得好」的恍然大明白感
同行在參考，觀眾在歡笑。
隨著《奪冠》劇情不斷往下推進，這個故事直接進入到高潮︰
面對自己「懵懂初戀」的離別，冬冬在「為大家守護天線」和「去追小美」兩個念頭之間不斷糾結著。到最後，為了「大家能夠完整看完整場女排比賽」這個集體利益，冬冬咬咬牙，決定放棄自己的「小我利益」。
在女排獲得冠軍之後，冬冬也得被大家擁簇著拋向了空中。
而當自己父親騎著自行車從巷道口出現，面對著自家父親的安慰，冬冬哇的一聲哭訴︰「我們家電視天線太爛了——！」
「撲哧，哈哈哈哈！」
「這小孩最後一句話也忒搞笑了！」
「有點兒同情冬冬誒，童年初戀最後一面都沒見著。」
「我還以為這冬冬面對自家老爸，會哭訴自己錯過小美呢，結果抱怨了一波天線，這腦回路真的就哈哈哈」
面對冬冬的一聲哭訴，觀影席位上的一眾影迷都樂哈哈的笑翻了。準確的說，是影廳里的大多影迷是毫不掩飾、情不自禁的發出爽朗的笑聲。
就以李南池所在的幸福院線為例，坐在後排有一對正吃著爆米花觀影的年輕情侶，男同學在樂不可吱中來了一個「滿口噴渣」，形成了一小波騷動的尷尬
這忍俊不禁中，還有影迷評論道︰
「不是，你沒覺得這小孩的演技比起那些流量小生更棒嗎？」
「確實啊，只是這小孩的哭戲，卻讓感覺更好笑了。」
「這本來就是池大的一種執導的風格，笑著落淚。」
「」
在眾多影迷的討論中，《奪冠》這個全程帶著喜氣洋洋氛圍的故事片，落下了帷幕，《回歸》故事片開始按照時間接續而上。
沒有留下遺憾，這成年後的冬冬和小美，終于在一檔冠軍教練的訪談節目中，在節目組的安排下重新相遇
「國慶片這樣的一個大主題，李南池都敢以一個孩子的視角來呈現，年輕可畏啊！」
「立意還不錯，為了巷道集體的大家伙利益，放棄自己個人私事，有點舍小家為大家的感覺。」
「對比沖突也挺有意思，大人們歡慶的時候，是小孩獨自承受離別的時候」
看著熒幕上的故事開始換個兒、《奪冠》落下帷幕，此刻不少圈內人如是的發出感慨。
而此刻。
被眾人議論的李南池，衣服下微微正直的身軀則是開始松弛了下來，重新靠在觀影椅上，原本平放的雙腿重新翹了起來。
听著身後響起的掌聲，心態是穩了啊。
此刻的李南池，心態就像是已經完成觀眾檢閱的管滬、張亦白兩位導演，變得處變不驚了起來。