這邊，李少杰正在練琴，準備為明天的交流繼續做準備。
而另一邊，則是有幾位別國代表團的成員正在彼此交談。
這些人來自于不同的代表團。
他們不是藝術家或者音樂家，而是一些經紀公司，傳媒公司的人，跟隨代表團前來，實際上也是在考察市場，尋求一些合作機會。
「你覺得這次交流怎麼樣？是機會嗎？」
「我覺得有機會，可以借此機會打入華夏市場。」
這些人似乎是正在開會。
沉吟片刻，一個眼鏡男皺了皺眉。
「華夏市場唉，也不知道值不值得我們下這麼大的功夫。」
「是啊，收益和付出比，有些不靠譜。」
另一位地中海也是搖了搖頭。
說實在的，在這些商人看來，打入華夏市場，確實不是什麼好選擇。
很像是雞肋。
食之不能說無味，也能賺，但相比付出代價，賺的不多。
棄之可惜，是真可惜，因為這麼大一片市場，潛力上來說絕對是最足的。
「華夏在影音產業上盜版十分猖獗，而且根本難以治理，如果按照霓虹市場或是歐洲市場的經驗大規模的投資，得不償失。」
幾人搖了搖頭，多少有點無奈。
「這邊的商業模式更像是一種以文藝作品更大規模的帶動個人名氣，然後大頭都放在代言上，代言的廣告效應轉化成產品銷量，這才有收益。」
「但是這種模式實際上並不是很適合咱們。」
這些對話如果讓李少杰听到，肯定多少有些無語。
萬萬沒想到，在影音娛樂方面，阻攔外資進入的最大屏障之一竟然是盜版。
「但這里市場實在是太大了。」
眼鏡男撇了撇嘴。
十四億人啊。
太饞了。
「就算有盜版，入場的話還是能有很高的利益，但問題就是」
幾人對視一眼，又有些無奈。
得給第三方的中間商交保護費。
無論是影視上還是音樂上，華夏市場的份額早已被牢牢控制。
就像是國外有i，pf，f等等等
消費者非常認「品牌」，一個用習慣了的app很難更換。
經過市場調查得知，華夏市場的消費者，有著自己獨有的習慣。
舉個例子，例如听歌。
絕大多數的情況下，消費者是以一個為主體，例如鵝廠音樂，來听歌的。
這些人中，有不少人就會安裝一些別的延伸，例如酷酷，狗狗，雲雲之類的軟件。
喜好非常的隨機。
影視類也一樣，或者說，影視類的更均衡。
絕大多數的人手機里會有鵝廠影視，奇異果，酷酷，吧啦吧啦等多種app進行各種影音欣賞，這玩意完全隨機。
根據不同的app來找劇看。
這種情況來看的話
想要進入華夏市場，就必須與這些巨頭進行商業合作。
來了先交保護費了屬于是。
這華夏市場，真踏馬絕了。
「但不可否認，這仍然有很大的盈利空間。」
「是的，所以，必須要找一個適合的方法，這種方法就是與廠牌進行綁定。」
幾人聊著。
廠牌綁定。
顧名思義，跨過平台，直接去找「生產者」簽約。
然後，帶著廠牌去找這些國內的平台，進行合作，利益劃分。
或者說，目前來說，絕大多數的人都是這麼選擇的。
「那個李少杰，有值得投資的價值嗎？」
「肯定有，但是」
提起李少杰，這幫人又開始為難了。
李少杰這人，專精的更多是純音樂，涉獵極廣，而且在古典音樂，或者說在嚴肅音樂上的造詣極高。
光沖他的嚴肅音樂，以及業內的地位，都必須要拿下。
古典音樂的市場中，能出現這麼一個潛力的人，不合作，是傻子。
但問題又來了。
古典音樂的市場多數還是在歐洲美洲。
自己還沒進去呢，人家先進來了。
可還是那句話，李少杰在業內的分量真的難以忽視。
「如果簽了李少杰的話，發展重心就未必是華夏市場了，雖然李少杰在華夏市場的名氣也不小，但從收益上來看太離譜了。」
眼楮男搖了搖頭。
按理說，這種不出售版權，還經常喜歡包辦作曲編曲演奏混音母帶等等等工作的獨立音樂人吧應該很能圈錢。
但事實相反。
這人絕大多數的作品是免費的。
啥？
你以為剩下小部分作品是收費的嗎？
那可想錯了，那些不只是免費了，直接屬于是公開了。
人家在國內，本身就已經建立了自己獨特的運營模式。
自己加入，別說李少杰了，起碼他合作的那些平台都不會干。
憑什麼要讓你進來分一杯羹？我們自己都談妥了的，跟你有啥關系？
所以，簽下來的話，也就只有歐美市場可以挖掘了。
「但是這人未必可以適應歐美市場。」
眼鏡男皺了皺眉。
「這人太左了，一言一行也容易出事兒，我記得bbc就和他有很大的矛盾，他在歐美市場名氣雖然不大，但絕對很臭也就業內的名氣特別高漲，這不是一個好事兒。」
「」
麻了。
周圍幾人也都沉默的呲著牙。
就很難見到這種評論兩極分化特別嚴重的人。
因為某bbc添油加醋的努力下，李少杰雖然說名氣不大，但肯定還是吸引了一部分人的目光，可是這方面的名氣，很臭很臭。
而另一邊呢？業內呢？
看之前的演出都知道。
能來交流的，那都是什麼等級的藝術家？
這些藝術家里，已然被李少杰影響的都不少，任何人都不得不承認，他在國際上，起碼是在金字塔尖兒這里，影響力極大。
他外國粉絲雖然不多。
但都是大爹。
「不過，有個好消息。」
一個禿頭男子開口道。
「他雖然左了一點，可是業內的名氣與地位，實力與作品來說，都是實打實的，況且，他似乎只對漂亮國與帶嚶抱有明顯敵意，以及與南棒有很大的沖突。」
「但對其他國家的民族文化，接受程度反而相當高，絕對可以說是相當友好了，所以市場上來看，仍然有相當大的發掘空間。」
「嗯，有的話自然最好。」
眼鏡男點了點頭。
「繼續觀望一下，看看合不合適，如果他能給咱們帶來想象之外的利益，與他簽訂合作合約，對其進行亞洲以外的推廣也不是不行。」
「嗯。」
文化藝術交流，終歸需要回歸于經濟活動。
在首次音樂會結束後，很多人就已然開始籌備起了經濟上的一些項目活動。
不只是代表團的。
國內的很多傳媒公司也在盯著與會選手。
能參與這種國際盛會的選手，都具有極強的商業價值。
而如果能在這樣的場合里還能保持出彩的表現，那麼身價一定會上漲。
首日的活動已然結束。
但誰都知道，真正的展開交流還要在明天！
翌日。
正如李少杰所料，第二天的展覽會與交流順理成章的開展。
李少杰一大早醒來，便穿好西裝，扎好領結。
禮服西裝和職場西裝略有不同。
李少杰的禮服西裝並沒有特別奪人眼球，一切都算比較低調的打扮。
簡單的黑色皮鞋，西裝褲，白襯衫，黑色馬甲，黑色西裝外套，黑色束腰，以及一個黑色的領結。
黑色的西裝正面兩側，有金絲紋著淺淺的紋路，整體黑色啞光的設計可以增加沉穩的感覺，並且放在整個活動中，也足夠低調。
畢竟，往外一看，騷包的閃紫，粉白藍紅滿大街。
啞光黑確實夠低調了。
倒也不是刻意低調。
主要原因，是李少杰足夠年輕，還過于帥氣。
如果真穿一身騷包的粉色，帥是更帥了，但略顯輕浮，並且過于顯眼。
作為代表團之一，必然是要注意形象的。
很快，吃過早飯。
李少杰便來到了座談會現場。
會議長談了一下會議精神以後，便開始參觀展覽。
音樂分項的展覽特別精致。
展覽館的佔地面積極大，甚至趕上一些中型的博覽會了，一看就是投了不少錢。
嚴格按照歷史上，各個朝代的建築風格來設計的大小展覽館。
宮廷殿堂，民間的磚瓦石牆，竹林木屋
而根據不同的歷史時期，給外賓展示了中國傳統音樂的整個發展脈絡。
每一個展覽館中，還配備了專門的樂師，用以盡可能還原古譜的意境與音調，然後進行系統的講解。
甚至同一時期的展覽館中，還會有不同地理位置的不同風格建築與樂器，音樂。
毫不客氣的說，就算是交流會結束，這些建設投資也不白費，完全可以成為一個非常具有文化氛圍，極盡詳細與歷史厚重的旅游展覽館。
國內很多民族音樂大師也客串了一把「導游」「講解員」。
浩浩蕩蕩的外賓走進展覽館。
「關于音樂的起源，中外的學者實際上都在探索。」
民族大學中，一名專門研究民族音樂史的老學者張瑾教授，正在用英語，對外賓介紹著。
張瑾教授今年已然六十七八，但依然奮戰于民族文化研究的一線。
「整體上來說，我們一般將中國音樂的發展分為三大時期，從形成期，到新生期，再到整理期，其中跨越了兩千年的歷史。」
張瑾教授扶了扶眼鏡。
「但實際上，中國的傳統音樂，發展的還要更早，僅僅是考古有據可查的音樂發展歷史，就有整整七千余年，那時，甚至已然形成了曲調，音階，音律。」
「真是不可思議。」
弗雷德里克教授忍不住贊嘆了一聲。
听聞弗雷德里克教授的贊嘆，不少音樂家也忍不住點了點頭。
真正有據可查的音樂歷史都有七千余年！！
而且，這些證據，可都是真正考古挖出來的樂器，根據碳元素定年法得出的科學結論！
可不是挖出的什麼古代面包籃子的那種東西。
「我們一致認為，遠古的音樂成型是一種無意識的行為，它起源于勞動人民的歡呼聲，誕生了節奏，律動，音差。」
「而因為我們傳承至今的語言體系非常的獨特，具有音調頓挫揚抑，所以，也有一種說法，是語言揚抑說。」
張瑾教授呵呵一笑。
「自然，和西方追尋音樂源頭一樣，我們也有異性求愛說，巫術祭祀起源說，信號說，模仿自然說等等」
「但根據考古來看，實際上原始音樂就已經告訴我們，早在六七千年以前，出土了陶制的塤，挖制的骨哨，那時已然有了對音樂的審美。」
話音未落。
便傳來了一陣陣的驚呼。
走在展覽館中，隔著玻璃，看七千年前出土的塤與骨哨骨笛，陶笛。
能說的就只有「臥槽」。
七千歲的塤，六千歲的陶笛
這些文物雖然仍能吹奏，但肯定是不讓動的。
張瑾教授用完全1比1仿制的塤吹奏出優美的音調後，簡直震驚在場人一整年。
哪怕是國人，早就知道這些，听到這種遠古的聲音後，還是感到無比的震驚。
「太離譜了。」
里昂听著聲調，人都麻了。
當面對歷史的塵埃，與音樂廣闊的發展歷史來看。
只能感覺到自己無比的渺小。
而縱觀世界，實際上，傳承最好的，無論是音樂還是文化，真就只有中國了。
「而根據出土的典籍介紹來看，那時已經有了歌，舞，樂的結合，葛天氏氏族中所謂的三人操牛尾，投足以歌八闋的樂舞，就是最好的證明。」
「當時，人們所歌詠的內容，如敬天常奮五谷總禽獸之極就已經反應了當時的華夏子民，對農業，畜牧業，以及天地自然規律的認識。」
張瑾的臉上滿是紅光。
在場的任何一個中國人，也都是無比的自豪。
這是華夏民族七千年未曾斷絕的證據，是我們的根。
「當然了，當年歌舞樂融為一體的原始樂舞，也體現了當時的人對圖騰的崇拜，比如黃帝氏族就曾經以雲為圖騰，他們的樂舞，就叫做《雲門》。」
「所以，目前我國學術界認為的，中國傳統音樂形成期始于公元前21世紀的夏朝，距今四千多年，但實際上，我認為，真相只會是更早的遠古時代，因為僅僅靠出土的文物，就將其拉長到了七千多年以前！！」
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整理了一下雲南民間藝術的資料，突然就想吃雲南的野生菌子
p，實際上對這個時間劃分說法很多。
一般認為是夏朝時期，比如歌頌大禹的樂舞《大夏》，或者是商湯伐夏桀的樂舞《大濩》。
《詩經》中的《那》就曾經記載過《大濩》。
猗與那與！置我鼓。奏鼓簡簡，衎我烈祖。湯孫奏假，綏我思成。鼓淵淵，嘒嘒管聲。既和且平，依我磬聲。于赫湯孫！穆穆厥聲。庸鼓有斁，萬舞有奕。我有嘉客，亦不夷懌。自古在昔，先民有作。溫恭朝夕，執事有恪，顧予烝嘗，湯孫之將。
所以，一般認為，中國的遠古音樂起碼萌芽于7000年前，但如果說中國的傳統音樂（這時候差不多形成了獨特的體系，比如五音，七音）一般是夏商西周到春秋，戰國，秦漢的年代，這一形成期橫跨一千八百年。
新生期與整理期後面會講，而從魏晉南北朝，到隋唐，實際上中國音樂就已經開始了國際化。
以前說「嗩吶」等很多樂器不是中國本土的，小伙伴們有的感覺不舒服，其實沒必要，但實際上這才是中華文化真正的精髓，「同化」。
中國從古就從不是閉門造車的國家，而是真正國際化的國家，民族，或者說是國際化的文明，作者個人覺得，這才是真正的格局，真正的波瀾壯闊……