比起當年《金婚》的一枝獨秀和去年青年影視的獎項包圓，2011年的白玉蘭獎的結果看上去要合理很多。
沒有一部電視劇大滿貫，也沒有好電視劇一無所獲，乍看上去沒啥毛病。
而實際上呢，獲獎的幾部電視劇，背後都有滬上文廣傳媒的影子。
《老馬家》本身就是文廣傳媒出品的電視劇，而視帝張嘉義，演技的確超群，但他也確實是文廣傳媒手下的演員。前段時間，文廣傳媒還特意為張嘉義與陳舒舉辦了盛大的簽約儀式。就連《甄嬛傳》，背後也有一部分文廣傳媒的投資，首播還是在滬上台，更說明了青年影視跟文廣傳媒之間的關系。
于是媒體熱議環節再度上線，白玉蘭獎「自產自銷」這類的報道層出不窮。
一趟電視節活動下來，青年影視的收獲也還可以。幾部劇的名頭打了出去，即將在七月份播出的《一枝梅》也順利吸引了一批觀眾的注意。
而萬倩順利拿下了自己的第一座，也有可能是最後一座視後獎杯，自此之後影後視後雙持，在國內女星中，競爭力高高的！
講道理，四旦雙冰中，也就國際章和周公子的榮譽比萬倩稍微豐富那麼一點，不過也就是在國內獎項上是這樣。
那兩位基本都是國內大滿貫，然後在國外獎項上悲催不已。
萬倩正好反過來，國內國外兩開花，一邊有兩座金馬，一邊還有一座銀獅，在獎杯成就上，絲毫不遜色于那兩位，剩下的幾位則是妥妥的墊腳石。
所以，視後也就是個錦上添花的玩意。高興了半個小時之後，萬倩就撂下了手里的獎杯，專心研究起了《消失的愛人》。
‧‧‧‧‧‧
今年暑期檔，《變形金剛3》上線。
想當年，《變形金剛2》在國內那是呼風喚雨，見誰滅誰，一亮相就刷爆了國內市場。首映3371萬，4天過億，12天總票房直接超過之前國內票房紀錄的保持者《泰坦尼克號》，亂拳打死老師傅。
這可不是《大地震》或者《建國大業》那樣有國家力量支持和宣傳的電影，作為一部進口片，票房如何全看觀眾的選擇。
觀眾用腳投票，其結果便是，當年的暑期檔，《變形金剛2》直接佔了各大院線一半以上的排片，貢獻了90%以上的票房。
在《阿凡達》之前，這就算是最震撼的一部大片，一時間「好萊塢難以阻擋」的悲觀論調又被提了出來。
而今年，《變形金剛3》再臨。
吃過一次虧的國產電影選擇避其鋒芒，整個六月檔，看起來賣相不錯的電影也就《武俠》、《建黨偉業》以及《財神客棧》等電影。
說到《財神客棧》，最近娛樂圈鬧得最大的事情，便是謝無歡和張傾城的離婚事宜。
這件破事從年初就開始在娛樂版刷屏，最開始是張在飛機上跟陳老師時隔多年再度合影，之後，又是謝逼王在馬來西亞片場憤怒咆哮。中間還間雜八卦專家、星座學家和狗仔隊的各種爆料，鬧得沸沸揚揚。
很巧，剛好是《財神客棧》的上映前夕，倆人公開宣布離婚。
其中，究竟是離婚事宜太多，需要處理五個月？還是為了宣傳電影而壓到六月份？一切都不為人知。
總而言之，這對眾人眼中的「金童玉女」離婚了，其最大的貢獻，除了幾年前的攝影展大片之外，估計就只剩下「我再也不相信愛情」這句金玉良言了。
6月11日，滬上國際電影節在陰雨連綿中開幕。
雖然下起大雨，不過眾明星很給電影節面子，不僅前來走紅毯，而且都很勤快，像陳昆、鄧朝等代表多個劇組前來亮相的明星們，都不止一次地踏上紅毯。而「紅毯一霸」小胖也是一展威風，別的女明星都是打著傘走，小胖直接把傘扔了，在紅毯上來了一波出水芙蓉，一下子就把蓮花等人壓下去了。
有一說一，艷壓了這麼多年，也就這次算是切實的壓住了。
而蓮花也不在乎這些。
話說，國際章三重門事件之後，一時間人人喊打。她也挺清醒，在這個時候沒有選擇去接什麼大片，而是一心做慈善來挽回公眾形象。
在頂級女演員中，跟國際接軌的，說實話就她一個。之前，有國際資本參與，或者說需要國際資金的項目，若是選擇女演員，章子儀是唯一的選擇。
而現在國際章一心慈善，多出來的資源該怎麼辦呢？該給誰？
蓮花︰正是在下！
「子儀跌倒，蓮花吃飽」，這話也不虛。
《雪花秘扇》就算是蓮花進軍國際市場的第一部，之後的《生化危機》、《巨齒鯊》包括《變形金剛四》，蓮花的戲份都不少。
比起小胖在《逆轉未來》里頭的憋尿上場，算是成功的多了。
可惜，即便是加盟了國際劇組，身邊有鄧溫蒂，蓮花在紅毯上還是被小胖給艷壓了一波。
沒辦法，人家是專業的！
往年，記者們都是奔赴各大酒店參加大片的發布會，拍張照就走人。今年的競賽片中雖然有華語電影，但是關注度仍舊不夠高。相比于主競賽單元，還是展映單元更加吸引觀眾的眼球。
為什麼呢？大概是如今不止商業片，連文藝片也開始範式化的發展。
在新浪潮論壇上，有記者就這樣問賈科長，電影圈里有一則真實的笑話，京城電影學院導演系的學生在畢業答辯時被問及希望執導哪種類型的電影，很多學生說，「要拍‘賈科長’類型的片子。」
談到這個問題，賈科長顯然也有點蛋疼。
他的電影，最開始的時候是為了激情，再後來是為了批判，《世界》之後開始迷茫，《三峽好人》稍微好一點，再後來就又開始發瘋，東一榔頭西一棒槌，還拍了部武俠片《在清朝》，一看就是要向前輩張一謀看齊。
他自己都有些迷茫，就更別提那些立志要在電影藝術的宮殿里留下自己名字的年輕人了。
「我拍了《小武》後，很多年輕導演按我的路子去拍片，他們的片子里都有一個***，都有一個‘小武’式的結局，這怎麼能行呢？現在我們的類型片很多都是跟風的，一部電影成功了，其他導演就蜂擁而上，用模仿的方式將某一種類型片拍濫，沒有原創精神。」
新浪潮論壇從來都是電影人發瘋炮轟的最佳場合，今年也不例外。
在這場主題為「尋找電影新類型」的論壇上，電影人文俊毫不客氣地拿「金爵獎」競賽片說事。他說，「16部影片有14部的類型都是劇情片，這種不清晰的分類很難讓觀眾了解這些電影。海外電影的分類是很細的，內地電影的分類不明晰，原因在于審查制度過于嚴厲。比如說恐怖片吧，我們的影片里不能說‘世上有鬼’，哪怕你的影片里涉及鬼的內容，最後也要告訴觀眾‘鬼是假的’。可笑的是，電影里不能有鬼，但可以有妖，《畫皮》就是這樣啊。」
總而言之，審查背鍋就完事兒了！
而眼看著賈科長、王權安等一眾文藝片好友紛紛奔赴商業片的領域，王曉帥就很平靜。
這玩意，哥早就玩過了，壓根行不通！
《日照重慶》，好故事吧？王雪祈+範小胖，好陣容吧？可就是撲街了！
估模著是已經放棄商業之路，在上影節的采訪中，王曉帥自稱「花錢找樂子」。
為了拍新作《我十一》，他掏空家底900萬，面對記者提問，他說道︰
「看起來，我是有點不合群。大家覺得我是個笑話，現在消費那麼高，賺錢不就是為了生活麼？但我覺得吧，這麼多年想做沒做成的，現在能夠做出來了，就當花錢買開心唄。」
不過，《日照重慶》的出現，確實為國內的文藝片打開了一條新的道路。
商業明星+文藝內核，加起來就是票房口碑雙豐收。
《觀音山》、《桃姐》以及《登堂入室》走的都是這個路子，但是如何把控文藝內核和電影觀感之間的平衡，則是導演自己的工作。
有做的好的，如《白日焰火》。
當然也有做的差的，如《日照重慶》。
7017k